Г.Г. Нисский. «Паровоз тянет состав», СССР

Тема индустриального пейзажа была одной из излюбленных в творчестве художника. Пластические темы железной дороги, локомотивов, больших скоростей из ведущих в творчестве художника. Многочисленные паровозы, поезда, железнодорожные пути, самолеты составляют значительную часть творческого наследия Г. Нисского.

Пейзаж «Паровоз тянет состав» имеет общность в колорите, принципах построения красочного слоя, фактуре живописной поверхности, композиционном и пространственном решениях с эталонными произведениями Г.Г. Нисского. Колорит построен на тональных и цветовых контрастах, характерны тонкие переходы и градации в живописи неба. Активное использование оранжевого и желтого цветов типично для живописно-пластической системы мастера. Живописная фактура содержит как тонкие слои темного цвета, так и нагруженные пастозные акценты ярких цветов. Также характерна для живописи Нисского композиция с доминантой неба, уходящие в сильном ракурсе в глубину железнодорожные рельсы, закатное небо, один из наиболее эффектных мотивов в его творчестве.

Небольшое по размеру произведение отличается тонкой и точной передачей состояния погоды, времени дня и тем «широким дыханием», которое мастер любил вносить в пейзаж: «В моей работе над пейзажем организация пространства имеет колоссальное значение <...> Я говорю об организации пространства ритмом силуэтов, цветом; Я продумываю и компоную вещь в целом, отбрасывая второстепенное, подчеркивая то, что считаю главным, делая планы светлее или темнее в зависимости от того, как этого требует общее решение».

Пейзаж «Паровоз тянет состав» представляет несомненный коллекционный интерес.

Георгий Григорьевич Нисский (1903 –1987). Живописец, график. Учился в Студии Гомельского Губполитпросвета им. М. А. Врубеля (1919–1920) у А. Я. Быховского; во ВХУТЕМАСе – ВХУТЕИНе в Москве (1922 – 1929) на живописном отделении у Р. Р. Фалька, А. Д. Древина. В годы учебы познакомился с А. А. Дейнекой. В 1928 совершил первую поездку на Чёрное море для сбора материала к дипломной работе. Дипломная картина «Интернационал на "Жиль-Барте". Восстание французских моряков в Одессе» была приобретена в собрание Государственной Третьяковской галереи. Жил в Москве. В 1930—1931 находился на военной службе в Особой Краснознаменной Дальневосточной армии; выполнял стенгазеты, плакаты, панно. В раннем творчестве создавал произведения в духе ОСТа: «Комсомол на стройке» (1929), «На берегу» (1930), «Осень. Семафоры» (1932), «На путях. Май» (1933).

С 1932 почти ежегодно ездил для работы на Чёрное море – в Батуми, Новый Афон, Новороссийск, Севастополь, Судак, Одессу. В 1936 выезжал на этюды в Севастополь совместно с А. А. Дейнекой, Г.Г. Ряжским, Ф.С. Богородским. Выполнял морские и индустриальные пейзажи, картины на темы советского флота: «Севастополь» (1933), «Встреча советского и иностранного флота» (1933), «Севастополь. Встреча» (1935), «Спуск военного корабля», «Маневры кораблей Черноморского флота» (обе – 1937). В 1936 в связи с подготовкой выставки «Индустрия социализма» был командирован на Тихий океан. Зимой 1940 ездил на Балтийское море, где выполнил графические серии «Ленинград», «Кронштадт». Осенью 1940 и весной 1941 работал на Северном флоте в Баренцевом море («Линкоры на рейде», «Крейсер в походе»). 

После войны летние месяцы проводил на собственной яхте на Канале им. Москвы. Создал работы: «На канале Москва – Волга» (1945), «Дмитриевский шлюз», «Вечер на Клязьме» (обе – 1946), «Весна на Клязьме» (1947), «Верхняя Волга» (1948). Автор пейзажей: «Подмосковные просторы» (1946), «Под Москвой. Февраль» (1947), «Депо» (1949), «Подмосковная рокада» (1957). Персональные выставки состоялись в Москве (1950, 1959 – «На просторах Родины»).

Заслуженный деятель искусств РСФСР, народный художник РФСР (1965), действительный член Академии художеств СССР (1958). Лауреат Сталинской (Государственной) премии СССР 3-й степени за картины «У берегов Дальнего», «Пейзаж с маяком», «Порт Одесса» (1951); награжден серебряной медалью Академии художеств СССР за картину «На Дальнем Востоке» (1964).

Творчество представлено в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее и в других крупнейших музейных собраниях.