Р.Р.Фальк. «Подъемный кран на реке. (На каналах. Париж)»

Французские пейзажи представляют собой одну из наиболее ценных составляющих живописного наследия Роберта Фалька. «Пишу я почти исключительно улицы Парижа, но не тот Париж, который все любят, знают. Не Большие бульвары, не грандиозные площади, перспективы. Нет, наоборот! - серые бедные улицы, мрачные дома, пустыри и так далее. И нахожу в этом большую для себя прелесть и поэзию. Мне кажется, что это мой настоящий жанр» писал Р.Р. Фальк. 

Одним из таких «непарадных» видов Парижа является работа «Подъемный кран на реке. (На каналах. Париж)». Роберт Фальк любил писать стройки, железнодорожные пути, виадуки, подъемные краны, повседневную работу на реке: «Пейзаж с железнодорожными путями» (1931), «Место под застройку» (1934), «Пейзаж с  подъемным краном. Угольные баржи на Сене» (1934), «Начало стройки. Рабочий квартал Парижа» (1934) и др.

На картине «Подъемный кран на реке. (На каналах. Париж) изображен старый мост Гренель, существовавший до 1966 года. Тот же вид, но в несколько другом ракурсе запечатлен в пейзаже «Пейзаж с подъемным краном. Угольные баржи на Сене» (1934, Государственная картинная галерея Армении).

Р.Р. Фальк говорил: «Главный материал – изумительный французский свет, который дает тончайший цвет». В цвете французского периода Роберта Фалька живопись обнажает свою сырьевую природу, свою связь с теми красочными смесями, которые образуются на палитре. Картина написана свободным широким динамичным мазком, фактура создается не заданным ритмом работы кисти, но обусловлена напряжением цвета и движением света. Характерна трактовка фигурок людей, зданий, выразителен рисунок стрелок подьемных кранов.

Роберт Рафаилович Фальк (1886, Москва) – (1958, Москва). Живописец, график, сценограф. Родился в семье юриста и шахматиста еврейского происхождения Рафаила Александровича Фалька (1856—1913) и его жены Марии Борисовны Фальк (урожденной Банк, 1866 – 1940). Общее образование получил в реальном училище, которое окончил в 1902 г.. В 1903 – 1905 гг. занимался живописью и рисунком в школе К.Ф. Юона и И.О. Дудина, затем в студии И. И. Машкова. В 1905 – 1909 гг. продолжил образование в МУЖВЗ у А.Е. Архипова, А.М. Васнецова, Л.О. Пастернака, в мастерской В.А. Серова и К.А. Коровина. Жил в основном в Москве. С 1905 – участник выставок (первоначально под псевдонимом «Клаф Требор»): МУЖВЗ, Московского товарищества художников, салона «Золотое руно» (1905 – 1910). В 1909 – 1910 гг. преподавал рисование в начальных школах. В МУЖВЗ сблизился с И. И. Машковым, А.В. Лентуловым, А.В. Куприным, П.П. Кончаловским, ставшими впоследствии ядром объединения «Бубновый валет». В 1910 стал одним из основателей «Бубнового валета», до 1916 – постоянный экспонент выставок объединения. Параллельно участвовал в выставках «Мира искусства» (1911 – 1917, 1921, 1922).

В 1911 совершил путешествие по Италии. После Октябрьской революции работал в Коллегии ИЗО Наркомпроса (1918—1921). С 1918 по 1928 преподавал в Государственных свободных художественных мастерских Вхутемасе – Вхутеине, профессор; с 1926 г. – декан живописного факультета Вхутеина. С 1921 член московского отделения Культур-лиги. Участник многих групповых выставок в Советском Союзе и за рубежом, в частности Первой русской художественной выставки в галерее Ван Димена в Берлине (1922), XIV и XVI международных выставок в Венеции (1924 и 1928), выставки художественно-декоративных искусств в Париже (1925), выставок советского искусства в Дрездене (1926), Берлине, Вене, Праге, Стокгольме, Осло, Копенгагене (передвижная, 1927), Токио (1927), Париже (1928), Нью-Йорке, Бостоне, Детройте (передвижная, 1929), Вене, Берлине, Стокгольме (обе – 1930). Экспонент Общества московских художников (1925–1928), АХРР (1926–1928). С 1925 г. работал как театральный декоратор, оформил спектакль «Ночь на старом рынке» по пьесе И. Переца в Еврейском камерном театре в Москве. В дальнейшем сотрудничал с Театром им. Моссовета, ГОСЕТ, Государственным камерным театром, Tеaтрoм Сатиры. В 1928 г. по командировке Наркомпроса отправился во Францию и остался в Париже. Совершил поездки на Корсику, в Бретань, Прованс. Экспонировал свои работы на салонах Независимых, Тюильри, Осеннем салоне. Провел персональные выставки в парижских галереях «Заю» (1929), «Ван-Леер» (1937).

В 1937 возвратился в Советский Союз, жил в Москве. В 1938 предпринял творческие командировки в Крым и Среднюю Азию. Провел персональные выставки в Центральном Доме литераторов и Центральном Доме работников искусств в Москве (1939). В 1941 – 1943 находился в эвакуации в Башкирии и Средней Азии, где выполнил цикл рисунков и акварелей. В 1942 – 1943 преподавал в Центральном художественно-промышленном училище и Самаркандском художественном училище. В 1943 в Самарканде прошла выставка среднеазиатских работ Фалька. В 1944 возвратился в Москву. Совершил творческие поездки в Крым (1950), Молдавию (1951—1952), Прибалтику (1953). Ретроспективные выставки творчества состоялись в Москве (1958, 1966, 1979), Ереване (1965), Новосибирске и Таллине (обе – 1967). Фальк один из ведущих художников первой половины ХХ века, выдающийся колорист, оставивший значительное живописное и графическое наследие. В раннем творчестве испытал влияние импрессионизма. С середины 1900-х увлекся постимпрессионизмом, в особенности искусством П. Сезанна, идеи которого на долгие годы определили направление живописных поисков художника. В 1910-х в творчестве Фалька нашли отражение черты фовизма и кубизма. В 1920-х обратился к приемам старых мастеров.

Произведения Фалька находятся во многих музейных собраниях, в том числе в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, ГМИИ им. А.С. Пушкина и других.

Работа происходит из собрания известного художника-нонконформиста Олега Васильева и его жены Киры; была подарена им вдовой Р.Р. Фалька А.В. Щекин-Кротовой. Картина фигурирует в каталоге-резоне (см. Д.В. Сарабьянов, Ю.В. Диденко. Живопись Роберта Фалька. Полный каталог произведений. М., 2006, № 830)

Картина имеет музейное значение.